信息來源：《中國藝術報》 時間：2017-07-17 15:38:00
傳統(tǒng)戲劇傳承，培養(yǎng)年輕觀眾尤為重要。對此，日本、新加坡和中國香港、臺灣地區(qū)的戲劇工作者分享了各自的經驗和竅門——
“日本歌舞伎中的主角是以家族方式傳承的，一般是父親傳給兒子。這些傳承者長相必須很帥，他們不單是歌舞伎從業(yè)者，也經常出演電影、電視，他們的舞臺演出也很受粉絲的青睞，歌舞伎在日本有很多年輕擁護者。”國際劇協日本中心主席永井多惠子，談到日本傳統(tǒng)戲曲的主要形式——歌舞伎在年輕人中的接受情況時，介紹了這樣一個奇特的現象。
雖然出演電影、電視，但歌舞伎依然是本職，這些傳承者各自保持家族風格，以保證歌舞伎在角色、行當上的搭配非常完備。配角由國立劇場演員培訓班培養(yǎng)。國立劇場還有戲劇教室，年輕人可以免費學習歌舞伎相關知識。歌舞伎的內容分為兩類，歷史故事比較艱澀，講生活瑣事的則比較易懂，年輕觀眾可以根據興趣、欣賞能力來選擇。
主角除了出演電影、電視，還嘗試向各種領域拓展觀眾?！盎踊硌菰谌毡臼呛苁軞g迎的體育項目，歌舞伎演員就和職業(yè)花樣滑冰選手一起，以歌舞伎的扮相表演花樣滑冰，演出在體育場內舉行，座無虛席?！庇谰嗷葑诱f，人氣漫畫《海盜路飛》也被改編成歌舞伎，受到漫畫讀者的追捧。
傳統(tǒng)戲劇傳承，觀眾的培養(yǎng)至關重要，其中培養(yǎng)年輕觀眾尤為重要，亞洲多個國家和地區(qū)的戲劇工作者都有這樣的共識。在日前舉辦的國際傳統(tǒng)戲劇論壇上，來自日本、新加坡和中國香港、臺灣地區(qū)等的專家學者，就傳統(tǒng)戲劇如何吸引年輕觀眾分享了各自的經驗和竅門。
因人而異
不同年齡層次有不同演出方式
“欣賞傳統(tǒng)戲劇需要一定的閱歷和智慧積累，很多年輕人太熟悉大眾媒體、影視的呈現方式，電影、電視節(jié)奏明快，講究懸疑、緊張、刺激，而缺乏這些要素的傳統(tǒng)戲劇，他們一開始接觸，會覺得咿咿呀呀半天不知道在講什么，不僅無從下手去欣賞，還會以欣賞電影、電視的經驗去評斷它，從而產生疏離和拒斥。”戲曲理論家、臺灣政治大學教授蔡欣欣說，臺灣只有兩個公立劇團，其他的都是民間劇團，在傳統(tǒng)戲劇的普及上，主管部門提倡“寓教于游”，會甄選擅長與年輕人溝通的民間劇團走進校園，為年輕人演出。
“這種甄選中，劇團的構思很重要，小學、初中、高中，年齡不同接受方式也不同，對他們說話的方式、宣傳的內容、演出的劇目，都要量身定做，最好是易于激發(fā)年輕人的參與感?！辈绦佬勒f，民間劇團走進校園，一般會做兩件事，一是演出拿手劇目，在此之前，會有示范、講解，“不是直接就看戲，先要讓年輕人了解戲曲的基本要素，包括唱腔、行當等，教他們簡單的手眼身法步，或畫臉譜，讓他們知道怎樣去欣賞?！倍前阉麄冾I到劇院，參觀劇目從制作到演出的過程，和開戲之前演職人員在后臺的準備過程。
“有的大戲要演3個小時，不能給小朋友看，太久了他們坐不住，半小時是比較適宜的，隨著年齡增長，可以看更久的戲。”新加坡戲劇學者蔡曙鵬介紹，新加坡從上世紀90年代開始，系統(tǒng)地向校園普及粵劇、潮劇、黃梅戲等傳統(tǒng)戲劇，他自己也創(chuàng)作過許多針對不同年齡觀眾的劇目。《哪吒鬧東?！贰痘咎m》，安徒生同名童話改編的《夜鶯》，以及童話劇目《老鼠嫁女》《金雞偷油》等，有表演性、趣味性，小學生喜歡看；《畫皮》《聶小倩》《阿Q的故事》《屈原》，新加坡抗日題材劇目《烈火真金》，中學生喜歡看；原創(chuàng)喜劇《黃金萬兩》中有青年男女戀愛情節(jié)，適合大學生看?！洞塘后K》《火燒臨江樓》《火燒裴元慶》《艷陽樓》等經典劇目也演給不同年齡層的孩子們看?！把莩鲋械幕雍苤匾覀兘M織討論、問答，小朋友答對了問題有獎品，演出之后發(fā)問卷，根據老師、學生的反饋，調整劇目和活動內容?！?
在新加坡，幾乎所有劇種的戲班都會在節(jié)慶廟會上演出。蔡曙鵬說，他們組織中學生看廟會，讓他們參觀后臺，怎么化妝、怎么演出、怎么祭拜，給他們解釋，戲曲在廟會中是怎么傳承的，有時也會看一些短小的儀式戲?！拔覀冞€有工作坊，一般是圍繞一個主題進行，比如畫臉譜、制作戲曲服裝，給孩子們播放視頻，告訴他們哪一類人物穿什么服裝，其中就會涉及武松、魯智深、孫悟空、豬八戒、包公等等，不同人物可以帶出不同故事。對于現代戲，讓孩子們分角色念臺詞，不一定要唱，但要念出戲曲韻味?！?
培植文化記憶
與現代社會生活相契合
“在香港，年輕人接觸戲曲的機會很少，家里有祖父祖母喜歡戲曲，他們就會對戲曲比較感興趣，愿意學習?！毕愀垩菟噷W院戲曲學院院長毛俊輝說，年輕人往往覺得戲曲節(jié)奏很慢，看著很累，“戲曲演出的長度、節(jié)奏，內地控制得比較好，在香港，有些粵劇劇目長達三四個小時，很多年輕人就不愛看，也沒有時間看，因為它和現代社會生活節(jié)奏脫節(jié)了?！?
“駐校藝術家會在學校停留十天到半個月，在此期間，我們會想方設法調動不同學科的學生自身的素養(yǎng)?！辈绦佬澜榻B，她所在的大學中，對于中文系，駐校藝術家可以講述劇目故事是來自哪一段歷史；對于廣告系，可以講劇團怎么運營，劇目怎么設計、包裝、宣傳；對于會計系，就會講劇團的經營成本、劇目打造經費等，以及和話劇、電影有什么不同?！皬膶W科引發(fā)興趣，漸漸觸及戲曲本身，比如有的同學就會想到，劇目生產原來這么不容易，廟會演出的報酬這么少，漸漸想要真正去看一出戲?！?
引入流行元素、與現代相結合的方法也很有吸引力?！拔覀儠接憽袊L’音樂，周杰倫、王力宏、陶喆的歌中融入戲曲元素，為什么是以一種饒舌搖滾的方式，以此引發(fā)他們的思考?！辈绦佬勒f，學習之后，會要求學生給予反饋，“可以從戲曲中拆解、抽取元素，經過拼貼甚至顛覆，實現一種轉化，和這個時代產生互動，比如有的同學把臉譜做成了微信表情包，有的同學在電腦游戲中設置關卡，每一關都需要以戲曲的方式去解決。”
面向市場創(chuàng)品牌
調動年輕人積級參與
“新加坡很多劇團都有社交媒體主頁。在越南、馬來西亞，有一群年輕人去廟會、藝術節(jié)拍照，上傳到社交媒體主頁。”蔡曙鵬說，現在戲曲觀眾比以前多了，因為傳播是通過新媒體?！斑M校園演出，不能演完就走。年輕人如果喜歡，要跟誰說？”蔡曙鵬說，他曾作為越南國家話劇院的顧問，到越南的高校去普及叢劇，并留下電子郵箱地址，“回去之后有十幾個學生給我寫信，雖然不多，但這是一個好的開始。”
“博物館、圖書館每天客流量很大，每周末還會舉辦活動，劇團可以和這些機構合作?！辈淌稆i說，演出和展覽相結合，可以吸引很多從未接觸過傳統(tǒng)戲劇的人群?！稗k康熙主題的展覽，就演了一段康熙和鰲拜的故事，只有20分鐘；辦《羅摩衍那》的展覽，就演了一段魔王變成金鹿的故事。很多觀眾說，原來覺得很沉悶的戲曲，沒想到這么有意思?！薄皠F還可以跟少年宮合作，為小朋友開辟戲曲工作坊?！?
在臺灣，教育機構和歌仔戲、布袋戲、傀儡戲、豫劇、梆子等民間劇團合作，設計了網站“南戲小鎮(zhèn)”，供小朋友線上娛樂。蔡欣欣介紹，在“南戲小鎮(zhèn)”，小朋友可以線上學唱、知識問答，網站有游戲幣作為獎勵，可以換戲票，還可以為供養(yǎng)的戲曲人物買虛擬的服裝、配飾。類似于“大航?！钡淖烙我苍陉懤m(xù)開發(fā)，小朋友通過擲骰子，走到某一點，完成某一項戲曲任務等。
“戲曲的生存命脈是觀眾，民間劇團因為沒有政府來養(yǎng)，必須面向市場樹立文化品牌，沒有年輕觀眾，他們就難以為繼，所以演出制作策略會不斷調整?！辈绦佬澜榻B，臺灣當代傳奇京劇團，改編了很多莎士比亞戲劇和希臘悲劇，西方的內容迫使劇目在形式上引入許多西方的舞臺技術、理念，“傳統(tǒng)戲曲以演員為中心，故事其實只是一個供演員發(fā)揮的框架，年輕人不了解這個背景，就會覺得《白蛇傳》《梁?！愤@些故事都太老了，不像電影有那么豐富、奇炫的題材，所以在打造劇目上，劇團對年輕人有一定傾斜。”
“這些年，當代傳奇制作了搖滾京劇《水滸108》，這部劇目由周華健作曲、張大春作詞，服裝造型很時尚，像一場京劇演唱會，它的形式讓很多傳統(tǒng)戲曲的觀眾難以接受，因為似乎創(chuàng)新太‘過’了，然而它在臺灣、香港、上海演出，場場爆滿?！币环矫鎰F依據年輕人的品位創(chuàng)新了劇目，一方面又引發(fā)擔心，年輕人會不會以為京劇就是這樣？蔡欣欣說：“其實傳統(tǒng)就是一處源源不斷可供汲取的活水，今天的傳統(tǒng)也許在過去就是時尚，而今天的時尚在時空流轉中如果能持續(xù)散發(fā)魅力，也有可能成為新的傳統(tǒng)。我們要做的是制造機會，讓年輕人在接觸的第一步，不產生排斥心理，他們看過了新穎的、現代的，也會想要看看原汁原味的，調動年輕人的積極性、參與性，才最重要?！?
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